האם זה מרגיש שהרבה מהמוזיקה של היום נשמעת אותו הדבר? יכול להיות שאתה לא טועה
בדפדפתי ברדיו לפני כמה ימים, הסריקה שלי נחתה בתחנת 40 המובילה. החלטתי להשאיר אותו שם לזמן מה כדי לבדוק את הלהיטים החמים של היום. בלי להישמע כמו גרמפה סימפסוןמצאתי את התרגיל מייאש. האם זה היה הדמיון שלי, או שכמעט לכל שיר היה זהות מבחינת הפקה, קצב, גוון וביצוע ווקאלי?
החלטתי להקשיב עוד קצת. לצערי, ככל שהקשבתי יותר, כך הרושם הראשוני שלי חזק יותר.
זה לא היה ה-40 המובילים של נעורי, תקופה שבה כל מיני מוזיקה שונה נכנסה למצעדים. חזרתי באקראי בין השנים והגעתי לרשימה של הסינגלים הגדולים ביותר במאי 1985. השיר מספר 1 באותו חודש היה אל תשכח ממני על ידי Simple Minds, ואחריו כל מה שהיא רוצה מאת Wham! ושל מדונה מטורף בשבילך. כמו כן קיבלו שידור משמעותי באותו חודש Walkin' On Sunshine מקתרינה והגלים, מפעיל חלק משדה, ו אל תסתובב כאן יותר מאת טום פטי ושוברי הלבבות.
ניסיתי שוב עם מאי 1980 ומצאתי עוד יותר מגוון ומרקמים קוליים. הלהיטים הכי גדולים באותו החודש היו התקשר אלי מאת בלונדי, Funkytown מאת Lipps Inc., ו רוכב כמו הרוח מאת כריסטופר קרוס. קצת יותר למטה בתרשים, היה לנו עוד לבנה בקיר (חלק ב') מפינק פלויד, Workin' My Way Back to You Girl מהספינרים ו הפיתויאינסטרומנטלי ג'יימס לאסט כבד הסקסון מה- ג'יגולו האמריקאי פסקול.
לשם השוואה, להיטי הפופ הגדולים של היום הם פשטניים ולא מקוריים. מה עומד מאחורי ההומוגניות הברורה של שירי הפופ של היום? חשבתי על זה טוב והנה מה שהמצאתי.
כתיבת שירים בוועדה
חברות התקליטים שונאי סיכונים. אף אחד לא רוצה להשקיע כסף בשיר שהולך להיות נוקשה. כדי לצמצם זאת, מביאים מספר כותבים, כל אחד עם המומחיות שלו: ביטים, מילים, לחנים בשורה העליונה, נגינה, תכנות ועיבוד. חדש של דרייק איש הקרח תכונות האלבום עשרות של כותבים ומפיקים על 18 רצועותיו. כשיש לך כל כך הרבה אנשים שעובדים על פרויקט מוזיקלי, האינדיבידואליות יוצאת מהחלון.
קבלו חדשות לאומיות
קבל את החדשות החדשות בקנדה שנשלחות לתיבת הדואר הנכנס שלך תוך כדי כך שלא תחמיצו סיפור מגמתי.
התעקשות על שלמות בתהליך ההקלטה
אמנים ומפיקים אובססיביים לוודא שכל תקליט מושלם מכל בחינה. הטמפו מקומת לננו-שנייה ללא וריאציה במהירות כלשהי, כלומר יש אפס תנופה בקצב. הכל נשמע רובוטי. בלי שום מוזיקאים חיים שמתחברים יחד באולפן, אין שום תקווה להינעל בתלם. השווה כל אחד מהלהיטים של היום עם הקלאסיקות של Motown של שנות ה-60 וה-70 ותשמע אותו מיד.
שירה מתוקנת גובה הצליל כך שכל צליל מופץ בצורה לא טבעית. עיבודים אינסטרומנטליים רבים נוצרים באופן אלקטרוני, נטולי התחושה שמגיעה עם נגינה על כלי אמיתי. התוצאה היא משהו כל כך מלוטש עד שנשמע לא אמיתי.
איפה כל הלהקות?
סיבוב ב-Billboard Top 100 של השבוע מגלה בדיוק שני להיטים מקבוצות: לִשְׂחוֹת מ-BTS ו מתחרפן מדקסטר והירחרוקס. 98 השירים האחרים הם של זמרי סולו, אם כי חלקם כוללים שירה אורחת של זמר סולו אחר. להקות רוק ופופ, שפעם שלטו ב-40 הרדיו המובילים, גורשו. במחצית הראשונה של שנות ה-2020, היו רק שלושה שבועות במצעד הבריטי כאשר להקה החזיקה במקום הראשון. מַדוּעַ? מספר סיבות.
תמלוגים בסטרימינג הם זעומים. עם מספר כותבי שירים שכבר מחליטים, קל יותר להחזיק רק אמן ראשי אחד. טכנולוגיית ההקלטה הביתית התקדמה כל כך עד שאפשר ליצור תקליט להיט לבד בחדר השינה שלך. קל יותר לקדם אדם בודד במדיה החברתית, במיוחד עם TikTok ואינסטגרם. בינתיים, פחות להקות רודפות אחרי 40 התהילה של המיינסטרים הארגוניים. רובם מנהלים קריירה בנישות משלהם, כמו אלטרנטיבה, מטאל, היפ-הופ וכו'.
זמרים מתוכננים להיות כוכבים במקום הראשון, אמנים במקום אחר
אני מאשים תוכניות כישרונות בטלוויזיה כמו אמריקן איידול. המטרה העליונה של רבים מאלה שרודפים אחרי להיט 40 הוא תהילה, אי הכרה כמוזיקאי ואמן. הם פועלים לפי השיטה שנקבעה על ידי מכונות להיטים של מפיקי-על כמו מקס מרטין השוודי. יש לו, פשוטו כמשמעו, נוסחה מתמטית לכתיבה והפקה של שירים וזה הביא להיטים לכולם מבקסטריט בויז, בריטני ספירס, דה וויקנד, ליזו, אריאנה גרנדה, ג'סטין ביבר, NSYNC וכן, טיילור סוויפט. מי הולך להתווכח עם סוג כזה של הצלחה?
שירים נכתבים על פי חוקי הזרמת המשחקים וטכנולוגיה
אף אחד לא מקבל תשלום עבור זרם אלא אם מישהו מאזין לשיר לפחות 30 שניות. כל שיר נכתב כעת מתוך מחשבה על כך. זה אומר כניסות קצרות יותר, לשים את הפזמונים מקדימה ולתפוס כמה שיותר הוקים מתוקים לתוך 30 השניות הראשונות האלה כדי להביא מאזין אל קו הסיום הזה.
כולם משתמשים באותם תוספים לכתיבת שירים ולהפקה
בימים עברו, אמן היה מתמקם באולפן הקלטות ומבלה ימים, שבועות, חודשים בניסויים כדי להשיג את הצלילים הנכונים. ברוס ספרינגסטין בילה ימים בניסיון להשיג את צליל תוף הסנר המתאים מהערכה של מקס ויינברג במהלך הפעלות עבור נולד לרוץ. הקטלוג של הביטלס עמוס בתאונות משמחות שהתגלו בזמן שהסתובבו בסטודיו 2 באבי רואד. המשוב שמוביל אני מרגיש בסדר הוא רק דוגמה אחת. זה קרה כשג'ון לנון השעין את הגיטרה שלו על מגבר בחוסר דעת. זה כנראה היה השימוש הראשון במשוב מבוקר בהקלטה.
כיום, אמנים ומפיקים מסתמכים על תוספים עבור תוכניות שמע דיגיטליות כמו Pro Tools ו-Logic. צריך צליל גיטרה כאילו הוא מגיע מחסנית מרשל? קבל את הפלאגין. מחפשים לחקות צליל תוף סנר? קבל תוסף. לא יכול להרשות לעצמו פסנתר כנף אמיתי של בוזנדורפר? קבל תוסף. אין צורך להתעסק באולפן עבור מאות דולרים ביום. פשוט תקנה מהמדף את הסאונד שאתה רוצה ותתעסק איתו קצת. ואל תתחילו אותי על שימוש יתר בדוגמאות.
אז, כן, הטופ 40 זה לא מה שהיה פעם ולא סביר שהוא יחזור לימים ההם כשהם אמורים להיות סקר רחב של כל שירי הלהיטים בכל הז'אנרים הפופולריים. פלא שאנשים נמשכים לשירים ישנים יותר?
מכל המוזיקה המוזרמת בארה"ב ובקנדה, 50% הם מעל חמש שנים. זה גם מסביר למה הילד בן ה-14 שלך מבלה עם נירוונה ו-The Cure.
© 2026 Corus Radio, חטיבה של Corus Entertainment Inc.