אנחנו מדברים על צעצועים, מוזיקה וכדור הארץ מול אטרניה עם הבמאי של 'מאסטרים של היקום'
יש כמה דברים שאתה רק צריך לעשות נכון כשזה מגיע מאסטרים של היקום. האחד הוא המראה. לא רק כדי שזה יעבוד בסרט, אלא כדי שמטל, בעלת הנכס, תוכל לעשות ממנו צעצועים. אחר הוא המוזיקה. אתה לא יכול פשוט לגרום לאנשים לקפוץ בבגדי חלציים ופנים גולגולת בלי בדיוק האווירה הנכונה. למרבה המזל, אלה שני הדברים שהבמאי טראוויס נייט הגיע בדיוק לנקודה.
בחודש שעבר, io9 ישב עם מאסטרים של היקום במאי בצ'אט וידאו על הצעצועים והמוזיקה. דנו גם בתהליך הארוך להביא את הפיצ'ר למסך הגדול, אם היה יותר מהזמן שהנסיך אדם (ניקולס גליצין) מבלה על כדור הארץ, ועוד. בדוק את זה.
Germain Lussier, io9: אז ברור שנכנסת לזה עם הטייק שלך, הם אהבו את זה, ואתה צריך לעשות את זה. אבל המפיקים עסקו בזה זמן מה – כוכבים שונים, מפיצים שונים – מה הם אמרו לך או מה הייתה ההבנה שלך לגבי המכשולים הגדולים ביותר ביצירת הסרט הזה?
טראוויס נייט: לא יכולתי להגיד לך. אני לא יודע. לא הייתי חלק מזה. אבל זה משהו שטוד [Black] וג'ייסון [Blumenthal] אני מאמין שאני מנסים לצאת לדרך כבר טוב, ארוכות, פרועות, כמעט 18 שנים. והיו להם הרבה התחלות שווא. אני חושב שהם התקרבו למדי בשלב מסוים. אבל זה קדם לכל המעורבות שלי. אז אני באמת יכול לדבר רק על איך הפרויקט התקדם בשנתיים וחצי האחרונות, וזה מאז שהשתתפתי.
תראה, קשה מאוד ליצור סרטים. זה מאוד מאתגר להרכיב משהו, במיוחד בקנה מידה כזה. זו הפקה מאוד מורכבת. והרבה דברים צריכים להתיישר בצורה מושלמת. הרגשתי בר מזל שיש לנו מפיקים נהדרים בג'ייסון, טוד ורובי [Brenner]. והיה לנו גם ראש אולפן מדהים עם קורטני ולנטי באמזון MGM. כלומר, הם לא הופכים אותם לטובים יותר מקורטניי. והיא אימצה את מה שהסרט היה, את מה שהוא צריך להיות, ונתנה לנו את התמיכה המלאה לעשות את זה. וזה נדיר להפליא בימינו.
io9: אני חושב שמה שייחודי בזה הוא ברור שאתה עובד על זיכיון שהתבסס על צעצועים. אני בעצמי קצת אספן, והתחננתי לראות את כל הצעצועים שיצאו מזה. אני תוהה כמה מוקדם אתה והצוות שלך צריכים לחשוב על זה? האם יש שינוי כלשהו בציר הזמן בכל הנוגע לעיצובים של תלבושות, תפאורות או כל דבר עם היבט הצעצוע שבו?

אַבִּיר: לא. זאת אומרת, עיצבנו את הסרט על סמך הצרכים של הסרט. וכך המצאנו וריאציות על כמה רעיונות קלאסיים, כמה תחפושות קלאסיות, כמה דמויות, וכמה רכבים גם כן. זה היה אחד הדברים בשבילי שתמיד היה ממש כיף בהם מאסטרים. היו להם רכבים ממש מעניינים ומוזרים. וכך הגענו לגרסאות שלנו לזה. ואז האתגר היה כשהתחלנו לדבר עם החתולים במאטל על מה שאנחנו עושים ועל מה שמנו דגש, אז הטריק היה, "אוקיי, איך אנחנו יכולים לעזור לצוות לתרגם את זה לצעצועים פונקציונליים?" וחלקם היו מסובכים להפליא.
אני חושב שאחד הצעצועים המסובכים ביותר שהם יצרו אי פעם התבסס על הרוטון שלנו, שהיה בעצם כמו הארלי דיווידסון המעופף הזה עם מסורים מחוברים אליו. והם המציאו את המערכת המגניבה והמשוכללת הזו כדי לגרום ללהב הרוטון להסתובב. ויש בו גירוסקופ. זו הייתה הנדסה מדהימה. אבל זה היה ממש כיף. זה היה ממש כיף לקבל השראה מצעצועים שהם יצרו לפני 40 שנה, לעשות את הגרסה שלנו שלו, ואז לקבל צעצוע שיוצא שהוא עכשיו גרסה של הסרט שלנו. אז זה היה משהו ממש מוזר של טריפי. אבל זה היה המון כיף.
io9: כן, זה כל כך מגניב. ברור שבסרט, ברגע שאתה על כדור הארץ, אתה רוצה לחזור לאטרניה. אתה רוצה לראות את He-Man, Skeletor, כולם. אבל החיים על פני כדור הארץ כל כך בשלים, נכון? יש לך כל כך הרבה שאלות. אני תוהה, האם היה אי פעם עוד על חייו? כאילו, האם אי פעם יצא לנו לפגוש מי היו האפוטרופוסים שלו, או בתסריט או שצילמת משהו?

אַבִּיר: ובכן, אני מתכוון, עשינו יותר סרט ממה שיש בסרט, כפי שקורה בדרך כלל. קולנוע הוא אמנות מבוססת זמן. אז יש לך רק כל כך הרבה זמן לספר את הסיפור. ולכן בסופו של דבר, אתה צריך לעשות בחירות. וכך היו הרבה דברים, הרבה סמטאות צדדיות קטנות שירדנו למטה שהעצימו את עומק הדמויות או הציעו כמה ניואנסים וכמה היבטי סיפור. אבל בסופו של דבר, אתה צריך להיות מרוכז. כלומר, אני כן מאמין בפתגם "ככל שהכלי מגוזם, כך הוא יכול לשאת יותר." וזה בעצם סיפור על אדם בתקופה זו של חייו. אז הדברים האלה שלא תמכו ישירות או שיפרו בדרך כלשהי את הסיפור הזה, היינו צריכים להפסיד.
ויש דברים נהדרים. יש כמה דברים נהדרים, סצנות נהדרות בין כמה מהדמויות שהן רגשיות, מצחיקות, מרגשות, שבסופו של דבר היינו צריכים להשאיר על רצפת חדר החיתוך כי הן לא תמכו בסיפור הראשי שסיפרנו. אבל ככה זה הולך. יש לקוות שחלק מהסצנות הללו יכולות לראות אור יום בשלב מסוים. אבל חייו של אדם על כדור הארץ תמיד נועדו להיות חלק קצר יחסית מזמן הריצה. זהו סרט שמתרחש באיטרניה. על זה הסרט. חייו על פני כדור הארץ הם פונקציה של התפתחותו. אבל זה מעולם לא היה אמור להיות המוקד העיקרי של הסרט. אז אולי היו כמה סצנות נוספות על כדור הארץ, אבל זה היה בעיקר חומרי האטרניה שהיינו צריכים להפשיט. כי שם מתרחש חלק הארי של הסרט.

io9: כן, זה הגיוני. עכשיו, דניאל [Pemberton]הציון של פשוט מעלה את זה לרמה אחרת. זה כל כך נהדר. כל כך מושלם. אז מהזמן. אני סקרן, מה היו הכיוונים העיקריים שלך אליו, ומה היו מחשבותיך כששמעת את זה לראשונה?
אַבִּיר: ובכן, אז אני מעריץ ענק של דן. אני חושב שהוא מלחין פנטסטי. הוא זיקית. הוא יכול להתמודד בעצם עם כל סוג של ז'אנר. הוא כל כך יצירתי. וכך אני מעריץ גדול של דן כבר הרבה זמן. והיו לנו נסיונות לעבוד יחד על פרויקטים שונים. זה הרגיש כאילו הוא תפור במיוחד עבורו. ידעתי שהוא יביא לזה משהו מיוחד.
אז התחלנו לדבר לפני כשנה וחצי. ומבחינתי, אבן הבוחן של הניקוד היא שאני רוצה לעורר את התחושה שקיבלתי כשצפיתי פלאש גורדון בפעם הראשונה, לורנטיס משנות ה-80 פלאש גורדון. ואת זה הבקיע המפורסם על ידי קווין. ולכן רציתי לקבל את ההרגשה הזו. לא יכולתי לדמיין שבעבודה עם דניאל, בסופו של דבר נעבוד עם בריאן מיי [of Queen]שזה קצת טיול. כאילו זה היה רגע סוריאליסטי להיות באולפן הביתי של בריאן מיי ופשוט לשבת ממש לידו כשהוא מנגן את הספיישל האדום שלו עם ה-6 פנס שלו. זה היה כל כך מגניב.
אבל דניאל הבין שזה סרט מקסימליסטי ואנחנו צריכים ציון מקסימליסטי. הסרט עונד את ליבו על השרוול. וכך גם הציון. ולכן אבני הבוחן המקוריות שלי לדניאל היו בעיקר על קווין, סוג של גדול ותיאטרלי ואופראי, אבל גם כן. דניאל הביא דיסקו מסוג של דבר מוטה. זה היה סוג של אבא פוגש את קווין שהוא הביא לזה. וקצת משהו בסגנון ימי הביניים קורה. אז יש הרבה רבדים שונים בניקוד. זה מאוד צפוף. אבל בסופו של דבר, זה ייחודי להפליא. ואני לא חושב שיש מספיק סולו גיטרה בתווים של סרטים מודרניים. וילד, השגנו אותם. וקיבלנו את נגן הגיטרה הכי טוב שיעשה אותם בבריאן מיי.

io9: זה כל כך מגניב. בְּהֶחלֵט. עכשיו, Castle Grayskull מדהימה בסרט, אבל אני סקרן, לאחר שהייתי מעריץ של הצעצוע, הוא תמיד היה ירוק בצעצועים. אנחנו קצת זוכרים את זה בראש. האם היה פעם דיון על איך נראה ירוק? האם אי פעם הסתכלת על טירת גרייסקול ירוקה?
אַבִּיר: אתה יודע, אני חושב שכשאתה מסתכל על העיצובים המקוריים – מה שתמיד היה המנדט שלי לצוות. בכל פעם שהיינו בצומת דרכים, חזור למקור ותראה מה היה מגניב בזה מלכתחילה. Grayskull עבר מספר איטרציות שונות. בסופו של דבר, נחתנו על הדבר הזה שהיה סוג של שילוב של סוגים שונים של בתי ספר לאדריכלות. לא רצינו ללכת על סוג של קלאסיקה נורמנית או טירה בריטית. אז יש סוג של עניין ספרדי. קורה דבר מורי. ועשינו קצת שיחקנו עם צבעים שונים. בסופו של דבר, נחתנו על מה שנחתנו עליו כי זה הרגיש כאילו זה הכי אמין, אני מניח. הכי נטורליסטי. ואני מתכוון, תראה, Grayskull הוא אפור או ירוק או סגול או כחול. אז בחר את האיטרציה שלך של זה. אבל בסופו של דבר, אני מאוד מרוצה מהמקום שבו אנחנו נוחתים על הלוקיישנים. מעצב ההפקה שלי, גיא דיאס, הוא גאון מוחלט. והיה לנו זמן גיהנום לשחק בארגז החול הזה ולהחיות את העולם הזה.
מאסטרים של היקום מתעורר לחיים רק בבתי הקולנוע ב-4 ביוני.
רוצה עוד חדשות io9? בדוק מתי לצפות למהדורות האחרונות של מארוול, מלחמת הכוכבים ומסע בין כוכבים, מה הלאה עבור יקום DC בקולנוע ובטלוויזיה, וכל מה שאתה צריך לדעת על העתיד של דוקטור הו.