ציטוט היום מאת גיירמו דל טורו: 'אי ציות הוא תחילתה של אחריות, אני חושב'.

גיירמו דל טורו הוא שם נרדף למפלצות קולנועיות. הודות לדמיון המקסימליסטי שלו ולאמפתיה כלפי זרים, אף אחד לא טוב יותר או עקבי יותר ביצירת פנטזיות על אנשים שאינם מתאימים. הוא גם השיג הצלחה מיינסטרים מבלי לוותר על האקסצנטריות שלו או אהבתו לז'אנרים של סרטי B. "צורת המים", הספין שלו ב"יצור מהלגונה השחורה" שבו איש הדג הוא הגיבור הרומנטי, הפך לזוכה בסרט הטוב ביותר.

דל טורו, שנולד בגוודלחרה, ג'אליסקו, מקסיקו ב-9 באוקטובר 1964, גדל במשפחה ספרדית קתולית. משפחה זו נפגעה במזל טוב יוצא דופן במהלך ילדותו. אביו, פדריקו דל טורו טורס, זכה בלוטו של 6 מיליון דולר ב-1969, ועד מהרה התגוררו בני הזוג דל טורוס באחוזה גדולה. אחד המאפיינים של האחוזה הייתה ספרייה ענקית שנגנזה עם ספרות קלאסית, ודל טורו טוען שקרא כל ספר בה.

דל טורו תיאר את אביו כבחור "צווארון כחול" שדרש מילדיו לעבוד לקראת שאיפותיהם. ואכן, ספר אחד ששינה לנצח את חייו של גיירמו דל טורו הצעיר היה ספר שהוא חסך כסף כדי לרכוש בעצמו: מהדורה ספרדית של "פרנקנשטיין" של מרי שלי, שאותה חיפש לאחר שסרטו הקלאסי "פרנקנשטיין" של ג'יימס לוויתן סינוור את מוחו הצעיר.

דל טורו החל לצלם סרטים קצרים במצלמת סופר 8 כשהיה בן שמונה. הסרט הראשון שלו היה "קרונוס" מ-1993, אחד מסרטי הערפדים הייחודיים ביותר שתראו. מצבה הכלכלי של משפחתו הרחיב לו את הזכות לשקוע באמנות, ובתגובה לחינוך הקתולי הקפדני שלו, הוא אנטי-סמכותי עד עצם ליבו. התכונות הללו, עטופות יחד עם דמיון, הופכות את דל טורו לאחד מקולות הקולנוע הייחודיים ביותר שיש לנו שעובדים בגבהים שהוא עושה – וגם הופכות אותו לציטוט רב.

"אתה מוצא את עצמך רק כשאתה לא מציית. אי ציות הוא תחילתה של אחריות, אני חושב".

גיירמו דל טורו אמר את זה ראיון משנת 2007 עם מועדון AVבעקבות ההצלחה האדירה של סרט הפנטזיה שלו בשפה הספרדית "המבוך של פאן" מ-2006. הציטוט שזור במיוחד בסרט ההוא: "'המבוך של פאן' הוא בהחלט סרט בעד אי ציות", אמר דל טורו. זהו סרט המתרחש בספרד בשנת 1944, כאשר המדינה נשלטה על ידי הדיקטטור פרנסיסקו פרנקו. יש שני סיפורים: האחד על הילדה הקטנה אופליה (איוונה באקרו) והשני על מורדים אנטי-פשיסטים המסתתרים. הסיפורים האלה חולקים נבל: וידאל (סרג'י לופז), אביה החורג של אופליה וקפטן אכזרי בצבאו של פרנקו.

ב"המבוך של פאן", דוקטור פריירו (אלקס אנגולו) אומר לווידאל כי "לציית – סתם כך – למען ציות, בלי לשאול שאלות… זה משהו שרק אנשים כמוך יכולים לעשות, קפטן." אופליה מקבלת שלוש משימות על ידי פאון קסום (דאג ג'ונס). כשהיא משלימה כל אחד, היא לא מצייתת למישהו. לאחר אי הציות הבלתי אנוכי שלה בפעם השלישית, היא מתוגמלת. אז, דל טורו חושב שאי ציות הוא "תחילת האחריות" אינו מפתיע כלל.

"המבוך של פאן" לימד אותי שיעורים חיוניים על יצירת סרטים, אבל אני מודה שהלקח החברתי שלו של אי ציות מוסרי הוא אחד שלפעמים התלבטתי בעקבותיו. אתה לא צריך שפסיכופת פאשיסטי פשוטו כמשמעו נושם בצווארך כדי שהציטוט של דל טורו יחול. צריך אומץ כדי לא לציית אפילו במובנים קטנים, כי כל האחריות להשלכות מוטלת על הכתפיים שלך. זה מצריך הבנה שלרשות הדורשת ציות אולי אין את הכוונות הטובות ביותר. במהלך החיים, זה הרבה יותר קל ללכת בדרכים מובנות שהונחו לפניך… אבל אז אולי לעולם לא תתווה נתיב משלך.

כשנשאל על ההיבטים הפוליטיים של סרטיו במהלך הראיון הזה של מועדון AV, כינה דל טורו את הסרטים שלו "משלים" (שעוסקים ב"דברים שרלוונטיים בעבר, בעתיד ובהווה") ולא "עלונים" (כלומר ניסיון לחוקק אג'נדה ספציפית, עדכנית מאוד). "המבוך של פאן" אכן מתרחש ברגע היסטורי מסוים אך גם נצחי.

גיירמו דל טורו אולי לא מצלם "חוברות" אבל זה יהיה טיפשי לומר שהפוליטיקה שלו לא מעצבת את האמנות שלו. "אני שונא מבנה, אני אנטי מבנית לחלוטין מבחינת האמונה במוסדות", אמר דל טורו. גם כשהוא עושה סרט גיבורי על, ציין דל טורו, הוא בוחר "פריקים" כמו בלייד או הלבוי. בסרט של דל טורו, שד בעל קרניים ואדום עור יכול להיות גיבור, אבל נבל הוא מישהו כמו וידאל: פאשיסט נקי עם שעון כיס פצוע היטב.

השעון של וידאל הוא התייחסות מתקבלת על הדעת למיתוס לפיו הדיקטטור האיטלקי בניטו מוסוליני החזיק את הרכבות לפעול בזמן. כשדל טורו עיבד את "פינוקיו", הוא פירש מחדש את האי שהופך ילדים קטנים לחמורים כמחנה אתחול לצבאו של מוסוליני.

יש גם את הסמכות המקורית שכולם חווים: אבות. המובילים של דל טורו, מהלבוי לאופליה, מורדים גם נגד אלה. הלבוי הוא בנו של רשע גדול שבוחר לחרוץ את הגורל ולהציל את האנושות. דל טורו החדיר את "פרנקנשטיין", סיפור על אחריות של הורה, עם נושאים חדשים על שבירת מעגלים של אבהות פוגענית.

בדרמה הגותית של דל טורו "Crimson Peak" מ-2015, הגיבורה אדית קושינג (מיה וסיקובסקה) נרתעת מהאילוצים על נשיות ויקטוריאנית וכותבת רומנים. להיות אמן הוא עצמו מעשה של מרד, שכן היצירה לוקחת אחריות והקרבה של יציבות המבנה.

• "אני אוהב מפלצות. אם אני הולך לכנסייה, אני מתעניין יותר בגרגוילים מאשר בקדושים. באמת לא אכפת לי מהרעיון של נורמליות – זה מאוד מופשט בעיניי. אני חושב שהשלמות היא כמעט בלתי מושגת אבל חוסר השלמות ממש בהישג יד. אז בגלל זה אני אוהב מפלצות: בגלל שהן מייצגות צד בנו אנחנו צריכים למעשה לחבק ולחבוק".

• "תיאטראות אמריקאים בדרום דחו את הראשון ['Hellboy'] הסרט, סירב להשמיע אותו, כי המילה 'גיהנום' הייתה בכותרת. […] אני מוצא שזה ממש תמוה שאנחנו לא מתנשאים על כריתת היערות של כדור הארץ, הפצצות מדינות אחרות, הרג ילדים, אונס יבשות שלמות, אבל אנחנו מתנשאים על מילה אחת".

• "AI, בינה מלאכותית במיוחד – אני לא מתעניין, וגם לא אהיה מעוניין אי פעם. אני בן 61, ואני מקווה שאוכל להישאר חסר עניין בשימוש בו בכלל עד שאקרקר… לפני כמה ימים, מישהו כתב לי אימייל ואמר, 'מהי עמדתך לגבי בינה מלאכותית?' והתשובה שלי הייתה קצרה מאוד. אמרתי, 'אני מעדיף למות'".

• "יש אולי 10 דמויות בהיסטוריה של הסיפור שמסוגלות להיות אוניברסליות ולהסתגל לחלוטין לכל דבר. יש את פרנקנשטיין, פינוקיו, טרזן ושרלוק הולמס. אלו דמויות שבהן, גם אם לא קראת את הסיפור, אתה מכיר את הסיפור, או שאתה חושב שאתה מכיר את הסיפור.

• "אתה חי ומת פעמיים או שלוש פעמים ביצירת סרט. ראשית, אתה כותב אותו, והרגע המכונן הראשון מגיע כשאפשר ליצור אותו. השני הוא בתהליך הכנתו, כשהסרט מתגלה לך, את הפגמים שלו ואת מעלותיו. ואז הרגע הכי מטריד הוא כשהסרט הזה מושק אז לעולם".