ציטוט היום מאת ג'ורג' לוקאס: 'אי אפשר להתנסות. אתה לא יכול לעשות כלום…'

לא קל לתאר במילים כמה הוליווד והקולנוע השתנו בזכות ג'ורג' לוקאס. לאחר שסטיבן ספילברג הציג את שובר הקופות המודרני עם "מלתעות", ג'ורג' לוקאס חולל מהפכה בתעשייה עם הסרט הראשון של "מלחמת הכוכבים", והניע זיכיון שלא רק יהפוך לאחד היקומים הבדיוניים הגדולים ביותר בחוץ, אלא יביא למהפכה הדיגיטלית בקולנוע, ויעזור לבסס לכידת ביצועים, דמויות דיגיטליות ועוד הרבה יותר.

אבל לפני שהוא נקשר לזכיינית בודדת, לוקאס היה יוצר סרטי אינדי. נולד במודסטו, קליפורניה ב-14 במאי 1944, לוקאס גדל והתעניין בקומיקס ובמדע בדיוני, והפך למעריץ גדול של סדרות "פלאש גורדון", שישפיעו על עבודתו בעשרות השנים הבאות. אבל לפני שלוקאס אי פעם חשב להיות קולנוען, הוא התעניין במכוניות מהירות. כמיהה להיות נהג מרוצים, לוקאס היה מעורב במעגל מירוצים תת קרקעי בשנות התיכון שלו, עד שחוויה של כמעט מוות עצרה את החלום הזה והזיקה את קריירת הקולנוע של לוקאס. כסטודנט בבית הספר לאמנויות קולנוע של אוניברסיטת דרום קליפורניה, לוקאס הפך לחלק ממה שהיה ידוע בתור The Dirty Dozen, קבוצת סטודנטים שכולם ימשיכו להיות יוצרי קולנוע בעלי שם (כולל קיילב דשאנל, וולטר מרץ' וג'ון מיליוס).

אפילו כסטודנט, לוקאס לא היה מרוצה רק מההתאמה לסטטוס קוו או למה שנחשב נורמלי. לקח קורסים על אנימציה וגרפיקה, סרטי הסטודנטים של לוקאס היו ניסיוניים ומופשטים. לאורך הקריירה שלו, ללוקאס הייתה עין טובה לוויזואליה, להתנסות במדיום, אבל זה לא אומר שהוא גם לא דובר רהוט עם הרבה שורות שניתן לצטט.

"אתה לא יכול להתנסות. אתה לא יכול לעשות כלום. אתה צריך לעשות את זה בצורה מסוימת. אני לא אוהב את זה, אף פעם לא עשיתי את זה, התחלתי בסרטים ניסיוניים ואני רוצה לחזור לסרטים ניסיוניים".

ג'ורג' לוקאס אמר את זה עוד ב-2015 בראיון עם יריד הבל לקראת "הכוח מתעורר". הציטוט שזור במיוחד בסרט ההוא, ובגירושי ג'ורג' לוקאס מ"מלחמת הכוכבים" לאחר שמכר את לוקאספילם לדיסני ב-2012. כשנשאל על איזו דמות של "מלחמת הכוכבים" הוא היה אם היה יכול, לוקאס כמעט דוחה את השאלה לפני שהוא עונה ל"ג'אר ג'אר בינקס".

ואז, בנימה עגומה למדי, לוקאס ממשיך להסביר את הקשר שלו לג'אר ג'אר השנוא כל כך (אם כי נגאל לאחרונה).

"אתה הולך לעשות סרט, וכל מה שאתה מקבל זוכה לביקורת… ואנשים מנסים לקבל החלטות לגבי מה אתה הולך לעשות לפני שאתה עושה את זה… אתה יודע, זה לא כיף", לפני שתמשיך עם הציטוט שלמעלה.

הציטוט והראיון הגיעו כשנתיים לאחר שלוקאס הודיע ​​על פרישה מבימוי סרטים שוברי קופות. כשנשאל אם יביים סרטים כלשהם בעתיד, השיב כי הוא "יביים" סרטים, אך הוסיף שהם לא יהיו סרטים "שיוקרנו בשום מקום".

אפשר לראות שהציטוט של ג'ורג' לוקאס מתייחס לקריירה שלו בכלל וליחסיו עם הוליווד. מאז סרטו הראשון, "THX 1138", לוקאס התריס מול מה שמצופה ממנו כיוצר סרטים. הוא נאבק למצוא אנשי כספים ומפיצים, נדחה על ידי כמעט כולם בזמן יצירת "THX 1138", "אמריקן גרפיטי" ו"מלחמת הכוכבים" הראשון, רק כדי להוכיח שמבקריו טועים בכל צעד. הוא תמיד אתגר את המערכת ההוליוודית, עשה דברים בדרך שלו והשיק גל אחר גל של חקיינים.

"אמריקן גרפיטי" זוכה להשיק את הנוסטלגיה של שנות החמישים והשישים בתרבות הפופ האמריקאית, ו"מלחמת הכוכבים" ממשיך להוות שרטוט למדע בדיוני על המסך הגדול.

אבל הציטוט עוסק מאוד ביחסים של לוקאס עם ילדו המפורסם ביותר, והתפכחותו ממנו. על פני ששת סרטי "מלחמת הכוכבים" שעשה לוקאס, הוא חולל מהפכה בקולנוע, הביא איתו את העידן הדיגיטלי ועידן המרצ'נדייז, וגם הכעיס הרבה מעריצים בכיינים. במשך עשרות שנים, לוקאס קיבל תלונות ושנאה מאנשים שכועסים על כל החלטה שהוא קיבל, על הדמויות שיצר ועל השינויים שעשה בסרטים שלו. עד הסוף, זה היה כפי שהציטוט קבע: לוקאס לא יכול היה להתנסות ביקום שלו, הוא לא יכול היה לסטות מהרעיון של אנשים על "מלחמת הכוכבים", והכיף אבד. זו הסיבה שבצפייה חוזרת, ברור ששני הסרטים שהם הכי הרבה ג'ורג' לוקאס הם "מלחמת הכוכבים" המקוריים ו"אימת הפנטום", שבהם יוצר הסרט היה הכי חופשי לעשות כרצונו מבלי להקשיב לביקורות (כמו עם ג'אר ג'אר).

• "זה כמו שירה, בערך. הם מתחרזים."
• "אפקט מיוחד הוא כלי, אמצעי לספר סיפור. אפקט מיוחד בלי סיפור הוא דבר די משעמם".
• "התסריט הוא מה שחלמת – זה מה שהוא צריך להיות. הסרט הוא מה שאתה מסיים איתו".
• "המטרה היא לנסות לגרום למערכת (הסרט) לעבוד בשבילך, במקום נגדך. והדרך היחידה שאתה יכול לעשות זאת היא דרך הצלחה, אני חושש".
• "אני שונא תאגידים ואני לא שמח שהם השתלטו על עסקי הסרטים אבל מצד שני אני מוצא את עצמי עומד בראש תאגיד. יש שם אירוניה מסוימת".
• "אל תשכח את היסודות. אל תתלהב מטכנולוגיה חדשה, כי היא לא חדשה. רק המדיום שבו אנחנו עובדים הוא חדש, אבל זה לא משנה כלום. האמנות של מה שאנחנו עושים זהה לחלוטין. זה מעבר לטכנולוגיה. זו אמנות הסרטים".