איך צוות 'Clevatess' עשה אנימה של פנטזיה אפלה שחוגגת Cel Animation
של אנימת הפנטזיה האפלה של Crunchyroll על הניסיונות והמצוקות של גידול ילד בשדה הקרב שעומדת לעלות לשידור השנה, Clevatess היה אחד האהובים עלינו בגלל הנחת היסוד של הזוגות המוזרה שלו ואווירות הרטרו הקטלניות שלו. וכפי שרצה הגורל, האנשים מאחורי התוכנית היו ב-Anime Expo כדי לדבר על העונה הראשונה לקראת הבכורה של העונה השנייה, שזורמת כעת ב-Crunchyroll.
Clevatessמונפש על ידי הנחת-דוקאעוקבת אחר אלישיה, גיבורה גדולה שנפטרה לאחרונה על ידי חיה כל-יכולה שהיא והמפלגה שלה הואשמו בהביסה. לצערה הרבה, אלישיה מחודשת על ידי החיה בעלת השם, שכעת מהלכת על פני כדור הארץ כאדם בשם קלן ולא בצורת החיה הענקית מרובת הזנבות שלו. הנימוק שלו להחזרת הלוחם הגדול הוא בעיקר עפרוני: הוא רוצה שהיא תעזור לו לגדל נסיך שהוא חטף מהממלכה הסמוכה שזה עתה פיטר כדי לראות איך הבחור הקטן יוצא. העונה הראשונה של התוכנית הייתה מלאה בקרבות פנטסטיים, שניהם מתריס למוות ו לא רציני בצורה מצחיקהוהעונה השנייה שלה נראית לשלוח את הדינמיקה שלהם לבית הספר.
ב-Anime Expo 2026, io9 דיבר עם Clevatess מְנַהֵל קיוטקה טאגוצ'ימפיק האנימציה של Lay-duce Seiichiro Kuriyama, ומפיק Kadokawa קוסוקה עראי על האופן שבו אנימת הפנטזיה האפלה קיבלה את פורניר הרטרו המנצח שלה, מאזנת בין הפנטזיה האפלה שלה לבין הטון הקומי, וכיצד היא השיגה את נושא הסיום המפתיע שלה על ידי אלי גולדינג.
Isaiah Colbert, io9: אחת התכונות הבולטות ביותר של Clevatess הוא האסתטיקה הרטרו-נטויה שלו – מעיצובי דמויות ועד למרקם העדין של גרגירי הסרט. במונחי אנימציה, איך היית מתאר את האיכות ה"רטרו" הזו, ובאילו טכניקות או בחירות סגנוניות השתמש הצוות כדי לחקות זאת באופן אותנטי?
סיייצ'ירו קוריאמה: מבחינת עיצוב דמויות, רוב היוצרים הם דיגיטליים יותר. אבל רצינו להכין [Clevatess] נראה יותר מצוייר ביד או כמו סל אנימה מהימים ההם. רצינו גם שהקווים יהיו ברורים, וזה היה משהו שבאמת כיוונו אליו. אם אתה מבחין ברקעים באנימה, הם נראים יותר כמו סגנון מצויר ביד חופשית. אחד הבמאים, [Atsushi] מוריקאווההיה אחד המובילים שגרמו לזה להיראות ציורית. איתו ועם צוות אחר, אנחנו מחברים את כל האלמנטים האלה כדי לגרום לזה להיראות קרוב יותר ל-cel, כאילו אתה צופה באנימה בסגנון שנות ה-80 או ה-90. זו הייתה אחת המטרות שלנו עבור האנימה הזו.
קיוטקה טאגוצ'י: כמובן, האנימה הזו נוצרה בצורה דיגיטלית. הכל הסתיים בצורה דיגיטלית. אבל רצינו להוציא החוצה את ההרגשה של פעם שאתה צופה בסרט. היה לנו את הרעש של הגרגירים שם ומגדילים אותו בהתאם לאיזה סוג סצנה היינו. כשאתה צופה בסרט, אתה תבחין במקצת רעד. למעשה הוספנו קצת מהרעידות הזו כדי להפוך את האנימה – אבל לא רועדת מדי, כמובן. זה דיגיטלי, אבל רצינו לגרום לזה להיראות יותר כמו סרט.
Kosuke Arai: בשבילי, אני מרגישה כמו לדור המבוגר, זה יותר נוסטלגי. אבל עבור הדור הצעיר, כרגע אנחנו בסוג של א רטרו בוםכמו שאנחנו אומרים. אני חושב שכשהדור הצעיר אומר, "אה, זה כמו פעם", הם מעריכים ומתרגשים מזה. משהו שרציתי להזכיר לגבי Taguchi-san: הגופנים היו משהו שהוא באמת הסתכל עליו מקרוב. לדוגמה, כתוביות הסיום, אם תסתכלו על השלטים או על מיקומי המקום, הוא היה ממש מקפיד על הגופנים. הוא היה מגדיל את ה-K קצת יותר או מעביר את המיקום של ה-U. אני חושב שזה היה די מגניב לראות בעצמי, ואני באמת מכבד את Taguchi-san על כך.
io9: בליבה, הסדרה עוסקת במלך שדים ואביר אל-מת שמגדלים במפתיע ילד יחד, ויוצרים שילוב של כאוס, רוך וקומדיה. כשמסתכלים על העונה בכללותה, איזו סצנה תפסה לכם את הדינמיקה הזו בצורה הטובה ביותר, ולמה היא בלטה?
טאגוצ'י: אחת הסצינות שאהבתי מאוד מהפרק הראשון הייתה כשהם מחליפים חיתול בנהר. אחד התסריטאים, [Keigo] קויאנאגיסן, בדיוק ילדה באותו זמן. הוא גם ביסס את זה על הניסיון שלו. אם אתה זוכר, קלן אומר לאליסיה מה לעשות מאחור, כמו, "היי, מה אתה עושה?" והיא כמו, "למה אתה מספר לי את כל הדברים האלה?" זה למעשה לא היה במנגה, אבל זה היה מבוסס על הניסיון של קויאנאגי-סאן. קלן הוא רציני מאוד, אבל בסצנה הזו, הפכנו אותו להומוריסטי באמת. חשבנו שזה מקיף את הקשר הזה.
io9: רצפי האנימציה של אלישיה הם מהרגעים האינטנסיביים ביותר מבחינה ויזואלית באנימה. מנקודת מבט של אנימציה ועיצוב, מה נכנס ליצירת הסצנות המסוקסות האלה כדי להבטיח שהן ירגישו גם מזעזעות, מצחיקות מדי פעם וגם אמינות בעולם של התוכנית?
קוריאמה: אני מסכים. הסצנות של אלישיה היו מאוד בלתי נשכחות עבורי. אני זוכר שעבור טאגוצ'י-סאן, זו הייתה אחת הסצינות שהוא היה סופר מיוחד לגביהן.
טאגוצ'י: נולדתי בשנות ה-80. במקום לעשות VFX, אני יותר בחור מסוג SFX. גדלתי על סרטים מהסוג הזה. לדוגמה, אני אוהב סרטי זומבים, ועם אלישיה שילבתי את זה בכך שנתתי לה תנועות דמויות זומבים לאחר רצף ההנפשה שלה. קיבלתי השראה ממש מהסרטים של סטיבן ספילברג, שבהם אתה רואה משהו גרוטסקי אבל הומוריסטי בו זמנית. אינדיאנה ג'ונס הוא אחד הסרטים שעולים לראש, או אפילו פארק היורה הוא סרט שהשפיע רבות. אלמנטים כאלה הם מה ששאלתי מהם, ואתה רואה את זה על המסך.
io9: האנימה מצטרפת לקבוצה נדירה של סדרות שמציגות אמן בריטי על נושא הסיום, כאשר "Destiny" של אלי גולדינג סוגר כל פרק. מה הוביל להחלטה להשתמש בשיר הזה, ואילו תכונות גרמו לו להרגיש כמו ההתאמה הרגשית הנכונה Clevatess?
עראי: עבורנו בקדוקאווה, רצינו מאוד להגיע לקהל עולמי. כמובן, להפוך אותה לפופולרית ביפן, אבל רצינו שהאנימה הזו תפנה גם לקהל עולמי. אני לא חושב שלרבים מאיתנו היה ניסיון בעבודה עם אמן מעבר לים, אז דיברנו על זה. אלי הייתה מעריצה גדולה של התרבות היפנית, אז היה שם התאמה. עם סיומים, הטונים נינוחים יותר או מאופקים יותר. כשאתה צופה באנימה, אלישיה וקליבטס תמיד נאבקות או עושות דברים קדחתניים ועסוקים יותר. אבל בסופו של דבר, חשבנו שיש להם צד אחר כשהם לא היו במהומה. סוג כזה של שיר, חשבנו, שיקף את החלק הזה שלהם.
Clevatess עונה 2 משודרת ב-Crunchyroll.
io9 נמצא בשטח ב-Anime Expo 2026. אנו נביא לכם עדכונים על כל הפאנלים, ההקרנות וההכרזות הגדולות ביותר, בתוספת ראיונות אחד על אחד בלעדיים עם האנשים שמאחורי כמה מהאנימות הטובות והפופולריות ביותר בסביבה. אתה יכול לבדוק את כל הסיקור של אנימה אקספו של io9 כאן.
רוצה עוד חדשות io9? בדוק מתי לצפות למהדורות האחרונות של מארוול, מלחמת הכוכבים ומסע בין כוכבים, מה הלאה עבור יקום DC בקולנוע ובטלוויזיה, וכל מה שאתה צריך לדעת על העתיד של דוקטור הו.