5 מערבונים נשכחים משנות ה-2000 שעדיין מחזיקים מעמד היום

זה משעשע שמבקרים עדיין משתמשים בביטוי "מערבון רוויזיוניסטי" כדי לתאר את המערבונים שלא נוצרו בתקופת תור הזהב של הוליווד, לאור ציר הזמן של הז'אנר. תור הזהב של המערבונים – כלומר, כשהז'אנר היה הפופולרי ביותר – התרחב מסוף שנות ה-30 ועד סוף שנות ה-50, והקיף סרטים כמו "דיילתי", "תקרית קשת השור" ו"קרב יריות במכלאת OK". מערבונים רוויזיוניסטים החלו להופיע כבר בשנות ה-60, בדרך כלל בסימן ביקורת אפויה על המערבונים של הדור הקודם. המערבונים הרוויזיוניסטיים היו קודרים, מלוכלכים יותר ולעתים קרובות אלימים יותר. והכי חשוב, הם הטעו את הגבורה החצופה והכל-אמריקאית של בוקרי המערב הישן, לעתים קרובות בכיכובם של אנטי-גיבורים ונבלות. הנה קצת קיצור: אם אתה רואה את ג'ון וויין, זה תור הזהב; אם אתה רואה את קלינט איסטווד, זה רוויזיוניסטי.

זה מדבר למורשת של מערבוני תור הזהב שיוצרי קולנוע עדיין, כמעט 70 שנה מאוחר יותר, מייצרים מערבונים רוויזיוניסטיים שמפרקים טרופים מערביים עתיקים. המערבון הוא מורשת מתמשכת בתת המודע האמריקאי, וג'ון וויין נח במרכזו. וויין מת ב-1979, ומאז מנסים יוצרי סרטים להרוג את מורשתו באופן סמלי. המערבון הוא שיחה, דוגמה לצורת אמנות שנמצאת במלחמה עם עצמה.

בשנות ה-2000, מערבונים היו בכל מקום, ויוצרי קולנוע ניצלו את הטרופים של הז'אנר ואת הסגנון המערבי הקלאסי תוך שימוש בחלקים שווים בהתלהבות ובאירוניה סרדון. מערבונים היו כעת או תרגילי סגנון או הזדמנות להתאבל על האלימות שבלב ההיסטוריה של אומה. לעזאזל, טרופי מערב אמריקאיים הועברו למדינות אחרות, וניתן להשתמש בז'אנר כדי לפרוק את הפוליטיקה של כל מדינה. שלושה מהסרטים למטה אינם מגיעים מארצות הברית.

וכולם סרטים מעולים. לך מערבה. החיים שם אלימים.

סרטו של Wisit Sasanatieng משנת 2000 "דמעות הנמר השחור" הוא סאטירה כל כך קשת, אי אפשר מיד לגרור שזו סאטירה. אפשר פשוט לראות בזה מלודרמת אקשן אלימה, רוויה מדי, מסוגננת במיוחד, אחת מני רבות שעלו בעקבות "Pulp Fiction" באמצע שנות התשעים. "נמר שחור", לעומת זאת, משחק יתר על המידה בכוונה כדרך להפיל את המלודרמות התאילנדיות הרחבות, המטופשות, המוגזמות של שנות ה-50. צלם הקולנוע Nattawut Kittikhun לכד את פלטת הגרגירים והצבעים של הסרט של מלודרמה של פעם, והעניקה ל"נמר שחור" את הברק התוסס של הדפס IB Technicolor בתולי.

הסיפור של "דמעות הנמר השחור" די מפותל. מערכת היחסים המרכזית היא בין לוחם אקדח בשם דום, הלא הוא הנמר השחור (Chartchai Ngamsan), לבין בתו של פוליטיקאי בשם Rumpoey (Stella Malucchi). הסייד-קיק של דאם הוא מהסואן (Supakorn Kitsuwon), שמתרעם להיחשב לעוזר שלו, ושקורא לו תיגר לקרב יריות. במהלך הסרט, הם יהפכו לאויבים. גם בדרך, משפחתו של דום נטבחת, ומעוררת התקף של רציחות נקמה. כמו כן, אחד מאויביו של דאם טוען שהוא אהובתו של רומפוי.

סביר להניח שתאבד את שרשורי הסיפור בפעם הראשונה שלך. העלילה אמורה להיות כמו אופרת סבון: מורכבת עד אבסורד. הסיפור, לעומת זאת, הולך לאיבוד בסגנון המלהיב, שהוא מדמם ותזזיתי ברוח סם ריימי. "דמעות הנמר השחור" הוא כאילו סם ריימי ודאגלס סירק התמזגו לאותו יוצר סרטים, אבל הייתה להם גישה לאירוניה שלאחר שנות ה-90, וגם גרו בתאילנד. זה די נהדר.

המפלצות מהסרט "רעידות" של רון אנדרווד משנת 1990, שכינויו גרבואידים, הן תולעים ענקיות, עיוורות ותת-קרקעיות שיכולות לנבור במהירות פנטסטית. הם חשים את תנודות הצעדים האנושיים מעליהם, מושכים את הלשונות דמויות הנחש שלהם, ומושכים את קורבנותיהם מתחת לאדמה אל אבדן. ולמרות שהמפלצות מגניבות, סדרת סרטי "רעידות" תמיד ניסתה להיות יותר מסתם אוסף של תכונות של יצור. כל אחד מסרטי "רעידות" (ויש שבעה בסך הכל) מציג אנסמבל בולט וססגוני של דמויות ניתנות לקשר שמקשקש בצורה אנושית מפתיעה.

במרכז הסדרה עומד ברט גאמר (מייקל גרוס), אחת מדמויות האימה הטובות ביותר שהגו אי פעם. ברט הוא הישרדות חובב נשק – חמוש היטב, קצר וסוג של קריקטורה. הראש שלו מלא בתיאוריות קונספירציה, והוא לא סומך על הממשלה. הוא הפך למומחה בגרבוידים, לאחר שנתקל בהם בסרט "רעידות" הראשון. עם זאת, למרות המומחיות שלו באלימות, ברט מאמין בעבודה עם צוותים, ויכול להיות מתקדם ופתוח באופן מפתיע. הוא הישרדות מפחיד שאתה אוהב.

ברט, לעומת זאת, לא מופיע ב"רעידות 4: האגדה מתחילה". במקום זאת, גרוס מגלם את חירם גאמר, אב קדמון עדין ומתון של ברט שחי ופעל בסוף שנות ה-80. כן, "Tremors 4" הוא סרט פריקוול במערב הישן, כאשר בוקרים צריכים להשתמש בטכנולוגיה המוגבלת שלהם כדי להתמודד עם נגיעות גראבואיד. גרוס משתלט על כדור, משחק את ההפך של ברט אבל עדיין רומז על הדמות שאליה הוא יוביל. "רעידות 4" הוא דל תקציב אבל כנה לחלוטין, אפוס מהנה של מערב מוזר לסט הישר ל-DVD, וסרט מפלצות זול פר אקסלנס.

טומי לי ג'ונס עשה את הופעת הבכורה שלו בבימוי עם "שלוש הקבורות של מלקוויאדס אסטרדה", וזה אחד הסרטים הטובים ביותר של השנה שלו. זו הערה על מערכת ההגירה המודרנית, וכיצד סוכני משמר הגבול הם קצת יותר מבריון שמכוונים למקסיקנים כמוצא לפנטזיות שנאת הזרים שלהם. דמות הכותרת (ג'וליו סזאר סדילו) היא מהגר מקסיאני המתגורר בטקסס. לילה אחד, בזמן שמלקיאדס יורה על זאב ערבות כדי להפחיד אותם, סוכן משמר הגבול בשם מייק (בארי פפר) יורה בו והורג אותו. מייק קובר אותו בקבר רדוד. קבורה מס' 1.

גופתו של מלקיאדס נמצאה, נחפרת ומועברת לבית קברות ליד משרד השריף המקומי. קבורה מס' 2. חברו הטוב ביותר של מלקוודס היה פיט פרקינס (ג'ונס), אדם נרגן עם חוש כבוד עמוק ומתמשך. הוא שומע שמייק הרג את חברו ובתגובה חוטף את אשתו של מייק (ינואר ג'ונס) ומאלץ את מייק לחפור את מלקוואדס בפעם השנייה. הוא הבטיח שיקבור את חברו בעיר הולדתו חימנס, ומאלץ את מייק לבוא לקבורה מס' 3.

המסע ארוך וקשה, ונראה נואש יותר ויותר ככל שהוא מתקדם, כאשר מייק מתמודד פנים אל פנים עם כמה מהמהגרים בהם פגע במסגרת עבודתו. מייק הוא בן אדם נורא, וזו אולי הזריקה היחידה שלו כמשהו שמתקרב לגאולה.

"שלוש קבורות" מהורהר ועצוב, שואל הרבה רמזים טונאליים מ"הביא לי את הראש של אלפרדו גרסיה" של סם פקינפה, אבל חדור מלנכוליה. סיפורים על צדק, נקמה וכיבוד חובות של חברים, אנו מוצאים, הם כולם דרכים להקל על צער המוות הקבוע שהמערב הישן מספק.

"ההצעה" של ג'ון הילקוט הוא מערבון אוסטרלי עם טון עקוב מדם וקודר ממה שהורגלנו לראות, אפילו במערבונים רוויזיוניסטיים אחרים. יש לו כמה חוטי עלילה מערביים, אבל כל אחד מהם מגיע למבוי סתום מזעזע. ניק קייב כתב את התסריט, והוא מתפתל לכל חריץ אפל.

גאי פירס מגלם פורע חוק בשם צ'רלי שנלכד לאחרונה יחד עם אחיו מייקי (ריצ'רד ווילסון). לקצין המעצר שלהם, סטנלי (ריי ווינסטון), יש הצעה לצ'רלי. מייקי מיועד להורג בעוד תשעה ימים. אם צ'רלי יצליח למצוא את אחיו הפושע הבכור ארתור (דני יוסטון) ולהוציא אותו להורג לפני שיגמרו תשעת הימים, אז גם הוא וגם מייקי ישוחררו לחופשי. צ'רלי ימצא את אחיו, אבל האם הוא יהרוג את ארתור או יתן למיקי להיהרג נותר בגדר סימן שאלה. לא עוזר שהאזור הכפרי מלא בזוועות וסכנות, ציידי ראשים ונשמות קודרות להוטות להרוג.

מכיוון שרוב הסרט מתרחש באאוטבק האוסטרלי, יוצרי "ההצעה" התאמצו מאוד להבטיח שהאבוריג'ינים ותרבותם כפי שהיתה בסוף המאה ה-19 יוצגו שניהם בצורה מדויקת ככל האפשר. מלבד היותם חורים אלימים, הדמויות הראשיות הן גם מתנחלות, אשמות תרבותית על הדם שהם שפכו על האדמה ההיא. שימו עין על קמיע של דיוויד גולפיליל, הבחור מהקלאסיקה "Walkabout" של ניקולס רוג מ-1971.

לא אחשוף את כל הטוויסטים בעלילה, אבל שום דבר לא יוצא טוב לאף אחד. אנשים מסוימים נחסכים, רק כדי להמשיך ולבצע פשעים חמורים עוד יותר. הסרט מציג עולם שבו אלימות מחזקת הכל. מעשי אלימות צודקים אינם שונים ממעשי אלימות לא צודקים אם כולם מתים עד הסוף.

טאקאשי מייקה יצר יותר מ-100 סרטים בקריירה שלו, והתעסק כמעט בכל ז'אנר. אולי הוא ידוע בעיקר בזכות סרטי האימה שלו, עם סרטי סרטים כמו "אודישן", "איצ'י הרוצח" ו"שיחה אחת שלא נענתה" שעשו גלים בארצות הברית, אבל הוא מיומן באותה מידה באפוסים סוריאליסטיים ("גוזו"), סאטירות גיבורי על ("זברמן") ואפוסים היסטוריים קלאסיים ("13 מתנקשים"). הסרט האחרון שלו הוא פרויקט ההמשך "Bad Lieutenant: Toyko", והוא מתאים באופן מושלם לסוג כזה של חומרים קיצוניים ואלימים.

ב-2007, מייקה לקח את הכוח שלו במערבון המסוגנן במיוחד עם "סוקיאקי מערבון ג'נגו", צרור מטורף של השפעות של סרטי אקשן, רעות חסרת מעצורים וארכיטיפים של דמויות רחבות. הסיפור קצת הזכיר את "יוג'ימבו" של אקירה קורוסאווה, בכך שהוא עוסק בעיירה יפנית נידחת שנגועה במלחמת כנופיות. החבר'ה בלבן הם הג'נג'י והחבר'ה באדום הם ה-Heike. אחד מהחבר'ה של ג'נג'י יכול לחתוך כדורים לשניים עם החרב שלו.

יש הדים של קלאסיקות סמוראים, מערבוני ספגטי ועוד שלל פסטישים ז'אנרים אחרים. קוונטין טרנטינו מופיע בסרט עבור קמיע, באופן מוזר מציג את השורות שלו במבטא יפני. עם זאת, זה לא כל כך מוזר כמו העובדה שמייקה שכר צוות יפני בלבד ואז צילם את הסרט שלו באנגלית.

כפי שהכותרת מרמזת, הסרט הוא מרק מעורב של אקשן ואלימות מערבית. אם זה מרגיש מוגזם, זה היה אמור להיות. מייק בדרך כלל מתנדנד אל הקירות, עושה סרטים עימותים ורועשים שמעוררים את הדם, גם אם אדם מבולבל, נסער או מבולבל. רק סוג מסוים של קולנוע יתאהב ב"סוקיאקי מערבון ג'נגו", אבל רוב כולם יתרחקו ונזכרים בטירוף שלו.